Vaudeville Sound Group: Erstklassiges Video-Podcasting, effizient bereitgestellt
Mit Niederlassungen in den USA, Kanada und Großbritannien hat sich die Vaudeville Sound Group in den letzten 20 Jahren einen beneidenswerten Ruf für die Konzeption, Abmischung und das Mastering von High-End-Audio-Postproduktionen für Fernsehen, Film, Animation und Markeninhalte erarbeitet. Vaudeville beliefert Streaming-Dienste und Sender wie Netflix, Amazon, Disney, die BBC und Channel 4.
Mit zusätzlicher Unterstützung durch die Postproduktionsspezialisten von The Finish Line weitet Vaudeville seine herausragende Kompetenz in der Audioproduktion nun auch auf den schnell wachsenden Markt für Videopodcasts aus und eröffnet zu diesem Zweck ein neues Studio in seiner Niederlassung in Shoreditch, London, das mit drei Sony ILME-FR7-Kameras ausgestattet ist.
Broadcast-Qualität
Das Studio wurde so konzipiert, dass es eine vollständig verwaltete Produktionsumgebung für die Aufnahme und das Streaming von Video-Podcast-Inhalten bietet. Das Kernversprechen von Vaudeville besteht darin, Fernsehproduzenten, Marken und Content-Erstellern, die ein robustes und nahtloses Produktionserlebnis wünschen, Produktionsqualität auf Broadcast-Niveau zu bieten und dabei dank Effizienzsteigerungen bei Produktion und Workflows wettbewerbsfähige Preise zu gewährleisten.
Das Studio ist mit drei Sony ILME-FR7 Vollformat-PTZ-Roboterkameras, professioneller Beleuchtung und Shure SM7B-Mikrofonen mit einem galeriebasierten Steuerungssetup ausgestattet. Diese Kombination ermöglicht es Kunden, eine aufnahmebereite Umgebung zu betreten und schnell mit der Aufnahme zu beginnen, während sie gleichzeitig ein erstklassiges Bild- und Tonfinish erzielen.
Daniel Jones, Gründer und Geschäftsführer der Vaudeville Sound Group, kommentiert: „Wir haben festgestellt, dass viele Podcast-Studios sagen: ‚Hier ist ein Raum, legen Sie los. Bedienen Sie sich.‘ Aber alles ist ein Add-on. Wir bieten von Anfang an einen Komplettservice. Bei uns kostet es gleich viel, wenn nicht sogar ein bisschen weniger als all diese Add-Ons zusammen.“
Als Unternehmen, das auf hervorragender Klangqualität aufbaut, wollte Vaudeville sicherstellen, dass auch die Bildqualität den Standards entspricht, die Kunden bereits mit der Marke verbinden. Luke Hatfield, Head of Sound bei der Vaudeville Sound Group, sagt: „Wir wollten sicherstellen, dass wir unsere Audio-Standards und unsere Klangphilosophie in die Videowelt bringen.“
Diese Anforderung war bei der Wahl der FR7 von Sony entscheidend.
Der beratende Kameramann Craig Harman war an der Konzeption und Festlegung des visuellen Setups beteiligt und erstellte Kamera- und Beleuchtungsvoreinstellungen für das Studio. Dabei lautete die Vorgabe, kinoreife Bilder mit geringer Tiefenschärfe und Textur aufzunehmen, die sich nahtlos in die für Sender gedrehten Inhalte einfügen. Harman zögerte nicht, die FR7 zu empfehlen, da er bereits bei mehreren Broadcasts mit ihr gearbeitet hatte – zusammen mit anderen Kameras aus der Sony Cinema Line, darunter die Sony FX9, FX6 und FX3. So kann ein einheitlicher Look erzielt werden.
Harman sagt: „Wir hatten keine andere Möglichkeit, als uns für die Sony FR7 zu entscheiden.“
Die ferngesteuerte Roboterfunktion der FR7 ermöglichte es Vaudeville, die Anzahl der verfügbaren Winkel mit drei Kameras zu maximieren, ohne den Raum mit Anwendern zu füllen. Gleichzeitig konnte das Unternehmen von der Galerie aus Aufnahmen ändern, die Komposition anpassen und die Abdeckung im gesamten Studio variieren. Harman sagt: „Die drei FR7 ermöglichen es uns, den Bildausschnitt zu ändern, verschiedene Blickwinkel zu erhalten und den Raum optimal zu nutzen.“
Der Platz, der uns zur Verfügung steht, ist nicht besonders groß. Deshalb müssen wir ihn möglichst effizient nutzen. Die Möglichkeit, die Kameras per PTZ zu steuern, ist für uns ein echter Gamechanger, weil wir Fokus und Autofokus komplett von der Regie aus einstellen können.
Luke Hatfield
Hohe Anwenderfreundlichkeit
Das Team benötigte ein System, das sich schnell erlernen ließ und von einem einzigen Anwender sicher verwaltet werden konnte, der gleichzeitig für den Ton und den Workflow zuständig war. Die PTZ-Fernbedienung RM-IP500 von Sony bot eine einfache Schnittstelle zum Konfigurieren und Umschalten zwischen Kameras mit Joystick-Steuerung.
Harman sagt: „Die FR7 ist in Kombination mit dem RM-IP500-Controller ein reines Plug & Play-Gerät. Es ist brillant. Sie schalten das Gerät ein, schließen es an, wählen ‚Automatisch konfigurieren‘ aus – und schon sind Ihre drei Kameras eingerichtet und einsatzbereit.“ Harman fährt fort: „Da die Beleuchtung voreingestellt ist, sind keine weiteren Eingriffe erforderlich.“
Diese einfache Bedienung unterstützt unmittelbar das Geschäftsmodell von Jones. Durch die vereinfachte Steuerung, die Automatisierung von Kamerabewegungen und -fokus und eine Bibliothek mit Voreinstellungen kann Vaudeville die Ausgabequalität aufrechterhalten und gleichzeitig den Personalaufwand reduzieren.
Als wir die Kameras für unser Video-Podcast-Studio aussuchten, haben uns die einfache Handhabung der FR7 und die Möglichkeit, bereits voreingestellte Werte zu nutzen, das Leben enorm erleichtert, sodass wir ganz einfach die gewünschte Qualität erzielen konnten.
Luke Hatfield
Einheitlicher Kino-Look
Die FR7 ist Teil des umfassenderen Cinema Line-Kameraökosystems von Sony mit der gleichen zentralen Bildtechnologie. Die Videoaufnahmen lassen sich mit Material von Dreharbeiten vor Ort sowie mit Archivmaterial kombinieren, das mit Kameras wie der FX3, FX6, FX9 und BURANO aufgenommen wurde. Dieser konsistente Look in Broadcast-Qualität ermöglicht effizientere Bildnachbearbeitung
Zeb Chadfield, Gründer und CVO von the Finish Line, sagt: „Eines der großen Merkmale der FR7 ist, dass sie die gleiche Farbwissenschaft verwendet, die in allen Kinokameras von Sony steckt. Es ist unglaublich, dass man direkt nach dem Auspacken schon großartige Aufnahmen machen kann.“
Eine bessere Investition
Mit der FR7 können Video-Podcast-Studios bessere Ergebnisse zu geringeren Kosten erzielen, indem sie betriebliche Effizienzen nutzen. Die Kombination aus Bild und Ton in Broadcast-Qualität, automatisierter Mehrkameraaufzeichnung für Einzelanwender sowie einem flexibleren und effizienteren Postproduktions-Workflow zahlt sich aus. Die richtige Anfangsinvestition sorgt für kürzere Durchlaufzeiten, eine bessere Bildqualität und einen geringeren Bedarf an dedizierten Kameraleuten.
Jones fasst zusammen: „Das Wichtigste bei der Wahl der FR7 von Sony war nicht nur die Qualität, sondern auch ihre Robustheit. Wir können sofort loslegen. Ein Podcaster würde nicht damit rechnen, drei Stunden lang herumstehen zu müssen, während jemand die Beleuchtung und die Kameras einstellt. Sie wollen einfach reingehen und auf ‚Aufnahme‘ drücken, aber mit Produktionsmöglichkeiten auf Fernsehstudio-Niveau.“ Jones fasst zusammen: „Wir bringen die gleichen Produktionsstandards, die wir für Apple-, Netflix-, Amazon-, Channel 4- und BBC-Shows anwenden, mit einer erstklassigen, konformen und vor allem effizienten Technologiegrundlage und -infrastruktur in Video-Podcasts ein.“
