"Entre nosotras" recibe el prestigioso premio Spotlight de la ASC
Entrevistamos al director de fotografía Aurélien Marra para que nos cuente por qué eligió VENICE para filmar su galardonado largometraje.
La entrevista se desarrolla en francés, pero hay subtítulos disponibles.
El pasado 18 de abril de 2021, se celebró la gala virtual de los premios de la ASC transmitida en vivo desde el emblemático ASC Clubhouse en Hollywood. Durante el evento, se entregó el premio Spotlight al director de fotografía francés Aurélien Marra por su trabajo en “Entre nosotras”, dirigida por Filippo Meneghetti. El premio Spotlight reconoce el excepcional trabajo cinematográfico realizado en este largometraje, que se proyectó de forma limitada en festivales de cine y a nivel internacional.
La película, que narra la turbulenta historia de amor entre dos mujeres jubiladas, también fue nominada a mejor película en lengua no inglesa en los Globos de Oro y ganó el premio César a la mejor ópera prima en Francia.
Hemos entrevistado a Aurélien Marra acerca de su trabajo en este largometraje y cómo creó su característico aspecto de “thriller cotidiano“. La historia relata la tensión entre las protagonistas mientras tratan de mantener en secreto su relación, y para transmitir todo eso, Marra se inclinó por el estilo visual propio de los thrillers.
Uno de los aspectos que más me gustaron de la cámara VENICE fueron sus capacidades de color, especialmente con aquellos que ya no suelo ver... Esta cámara es capaz de capturar la luz en superficies oscuras de tonos azulados, que es precisamente el efecto que a veces se logra capturar con 35 mm. Eso fue lo que realmente me fascinó.
“Entre nosotras” contó con un presupuesto ajustado, y Marra sabía que debía trabajar rápidamente, por lo que disponer de una cámara flexible y confiable era esencial. La filmación se dividió en cuatro semanas de trabajo en estudio y dos semanas para las escenas en exteriores. El motivo por el que se decidió utilizar la VENICE fue, en parte, porque Marra la veía adecuada para ambas situaciones.
También le gustaba la posibilidad de ajustar el aspecto mediante un archivo LUT adaptado a sus requisitos específicos. La época en que está ambientada la película es indeterminada, un detalle que se debe, en parte, al uso de lentes de los años ’60, que aportan un aspecto clásico, como el Bausch & Lomb Super Baltar 3.
Una de las características más atractivas de la cámara VENICE es la capacidad de cambiar rápidamente los filtros ND sobre la marcha. Al ajustar la rueda de color, puedes observar cualquier mínima corrección del color. No solo resulta práctico desde un punto de vista técnico, sino que, además, ahorra tiempo y brinda confianza durante la grabación.
