Rozwój przyszłych liderów: kamery Cinema Line jako narzędzia edukacyjne
College of Art University w Nihon, który wykształciła wielu twórców w dziedzinie sztuk wizualnych, wdrożył do nauczania na wydziale emisji kamery Sony Cinema Line „FX6” i „FX30”, które są ściśle dostosowane do najnowszych trendów w produkcji wideo. Sprzęt został wybrany w oparciu o zainteresowania studentów i trendy branżowe. Kamery „FX6” i „FX30” zaspokajają różne potrzeby w zakresie doświadczeń i aspiracji studentów. Rozmawialiśmy z profesorem Hiroshim Abem, dyrektorem wydziału emisji i dyrektorem ds. akademickich, oraz technikiem Jingo Azumim o praktycznych przykładach wykorzystania tych kamer w środowisku edukacyjnym.
- Wyposażenie studentów w najnowsze narzędzia do produkcji wideo zgodne ze standardami branżowymi, aby poprawić doświadczenia edukacyjne i przygotować ich do pełnienia profesjonalnych ról w emisji i produkcji wideo.
- Wdrożenie kamer Sony Cinema Line, konkretnie modeli „FX6” i „FX30” do programu nauczania na wydziale emisji. Kamery te spełniają różne potrzeby w zakresie doświadczeń studentów oraz są zgodne z bieżącymi trendami w branży – gwarantują, że studenci zyskują praktyczne doświadczenie dotyczące sprzętu klasy profesjonalnej.
- Poprawa zaangażowania i motywacji studentów poprzez dostęp do wysoce wydajnych i przyjaznych dla użytkownika kamer.
- Lepsza jakość produkcji wideo w projektach studentów, uwzględniając ćwiczenia praktyczne i projekty dyplomowe.
- Bezproblemowe przystosowanie sprzętu spełniającego normy branżowe zwiększające pewność siebie i gotowość studentów do pracy w środowiskach profesjonalnych.
- Większa elastyczność i łatwość nagrywania w różnych warunkach, w tym w środowiskach ze słabym oświetleniem.
Dopasowanie sprzętu do potrzeb studentów i trendów w branży
Studenci podchodzący z zainteresowaniem i pasją do telewizji i radia zyskują wyspecjalizowane umiejętności.
Abe: Nasz wydział emisji jest zbudowany wokół siedmiu głównych filarów: produkcja telewizyjna, produkcja radiowa, technologia wizualna, technologia audio, reklamy, scenopisarstwo i ogłoszenia. Te zróżnicowane obszary realizacji telewizyjnej/medialnej umożliwiają studentom wybór kursów w oparciu o swoje zainteresowania, dzięki czemu zdobywają wyspecjalizowaną wiedzę i umiejętności. Wielu studentów pasjonuje się telewizją i radiem na długo przed zapisaniem się na studia. Często przed przyjęciem na uniwersytet zdobywają znaczące doświadczenie.
Azumi: Wielu absolwentów znajduje zatrudnienie w firmach zajmujących się produkcją medialną. Aspirują do różnych zawodów, w tym produkcji programów telewizyjnych, pracy w roli operatorów kamer, techników oświetlenia, reżyserów, scenarzystów i planistów reklamowych. Znaczna część studentów zmienia swoje aspiracje w zakresie kariery podczas czteroletnich studiów. Pierwsze dwa lata spędzają na dokładnej nauce podstaw. W tym czasie klaruje się ich zrozumienie konkretnych ról, które mogą pełnić w życiu zawodowym.
Zmiany trendów wpływają na preferencje studentów
Azumi: Na wydziale emisji obecnie korzystamy z dwóch typów kamer z gamy Cinema Line – „FX6” i „FX30”. Był okres, w którym często używaliśmy kamkorderów naramiennych, ale mniej więcej od 2014 r. postępuje trend w kierunku płytszej głębi ostrości i obrazu bardziej „kinowego”. W obliczu tego przyspieszającego trendu i biorąc pod uwagę czynniki takie jak prostota użytkowania, waga i jakość obrazu, wprowadziliśmy „FX6”. W ostatnich latach wzrosła popularność filmów kinowych nagrywanych aparatami bezlusterkowymi, co jest odzwierciedlone w zmieniających się preferencjach studentów. Teraz wielu studentów posiada aparaty Alpha i często tworzy własne dzieła filmowe. Kamera „FX30” oferuje ten sam sposób obsługi, co ułatwia studentom adaptację.
Ponadto kamera korzysta z mocowania typu E, więc studenci mogą używać własnych obiektywów, kątów i ogniskowych, do których są już przyzwyczajeni. Te czynniki w połączeniu z odpowiednim terminem premiery zdecydowały o zastosowaniu kamery „FX30”. Jej mniejsza i lżejsza konstrukcja w porównaniu z „FX6” umożliwia wszechstronne nagrywanie, co jest korzystne podczas codziennej pracy. Studenci, którzy są dobrze zorientowani w sprzęcie lub ci, z którymi rozmawialiśmy na miejscu filmowania, wyrażali silne pragnienie szybkiego wprowadzenia kamer z gamy Sony Cinema Line. Te kamery są szczególnie chętnie wykorzystywane przy kręceniu seriali i reklam telewizyjnych ze względu na zdolność do rejestrowania wizualnie atrakcyjnego materiału filmowego. Dlatego nadal korzystamy z tych kamer. Dostrzegamy znaczny wzrost liczby studentów, którzy chcą tworzyć swoje projekty dyplomowe w stylu kinowym, co wskazuje na zmianę w ich aspiracjach kreatywnych.
Atrakcyjność kamer Cinema Line jako narzędzi edukacyjnych: równowaga pomiędzy kompaktową konstrukcją i wysoką wydajnością
Niezawodna automatyczna regulacja ostrości i skuteczne śledzenie obiektu
Azumi: Oba modele, „FX6” i „FX30” cechują się znacznie poprawioną wydajnością w zakresie automatycznej regulacji ostrości. Jest to szczególnie korzystne dla studentów, ponieważ ułatwia osiąganie zamierzonych rezultatów. Nawet gdy w kadrze znajduje się wiele osób, wybór obiektu z funkcją Touch Focus gwarantuje ciągłe śledzenie bez żadnych problemów. Dzięki temu te kamery są niezawodnym i najlepszym wyborem do tworzenia projektów dyplomowych studentów w szerokiej gamie gatunków filmowych, co demonstruje wysokie zaufanie pokładane w ich możliwościach w zakresie automatycznej regulacji ostrości. Ponadto dostosowywanie trwałości i szybkości przełączania śledzenia automatycznej regulacji ostrości umożliwia osiąganie płynniejszych i bardziej naturalnych przejść ostrości. Podczas gdy obiektywy kinowe z ręcznym ustawianiem ostrości są również popularne wśród studentów, oryginalne obiektywy Sony z mocowaniem typu E wykorzystują doskonałą wydajność automatycznej regulacji ostrości. Dlatego aktywnie używamy tych oryginalnych obiektywów, aby zmaksymalizować korzyści zapewniane przez zaawansowane funkcje kamery.
Abe: Na wydziale emisji mamy wiele sytuacji, w których nagrywanie byłoby trudne bez wykorzystania automatycznej regulacji ostrości. Podczas praktycznego szkolenia studenci najpierw skupiają się na określaniu właściwego kadrowania. W przypadku studentów, którzy dopiero zaczynają swoje zmagania z konfigurowaniem kamery i mocowaniem jej do statywu, dodatkowe zadanie w postaci śledzenia ostrości znacznie zwiększyłoby poziom trudności.
Wysoka jakość obrazu poprawia produkcje wideo
Azumi: W kontekście jakości obrazu sprawdziliśmy sprzęt od różnych producentów. Kamery Sony Cinema Line wyróżniały się na tym polu, w szczególności model „FX6” oferujący pełnoklatkowy przetwornik wykonany w technologii BSI, zapewniający około 10,26 miliona efektywnych pikseli i zakres dynamiki z ponad 15 stopniami, co przekładało się na materiały filmowe o wysokiej jakości. Obecnie najbardziej praktyczne projekty szkoleniowe i dyplomowe są nagrywane w jakości HD. Gdy nagrywamy w 4K, używamy rozdzielczości 60p. Nawet w przypadku sesji szkoleniowych i nagrywania seriali telewizyjnych w 4K, które potem są konwertowane na HD, jakość jest znacznie lepsza niż wcześniej. Na kursach produkcji komercyjnej używa się rozdzielczości 30p. We wszystkich przypadkach jakość obrazu pozostaje wyjątkowa. Korzystanie z S-Log3 w trakcie korekcji pomaga uczniom w nauce edycji, co jest korzystne dla ich edukacji. Podczas zajęć, gdy nie ma zbyt wiele czasu na szczegółową edycję materiału, polecamy studentom nagrywanie w trybie S-Cinetone, aby zagwarantować spójny wygląd po połączeniu nagrań i realizować zbalansowane, jednolite projekty wideo.
„FX30” obecnie służy nam jako kamera pomocnicza, ale część studentów realizuje krótsze projekty filmowe, np. reklamowe, wyłącznie przy użyciu „FX30”. Pomimo mniejszego korpusu przetwornik Super 35 mm zapewnia bezproblemowe osiąganie jakości obrazu. W przypadku wejścia audio podłączenie uchwytu XLR umożliwia nagrywanie dźwięku na profesjonalnym poziomie, ponieważ uchwyt zawiera złącza XLR. Możliwości kamery niemal dorównują modelom z wyższej półki, dzięki czemu jest to preferowany wybór w konfiguracjach wymagających elastyczności. Doskonałe odprowadzanie ciepła w porównaniu z większością aparatów bezlusterkowych to dodatkowa korzyść w przypadku nagrywania na świeżym powietrzu. Przewidujemy, że ten model będzie w przyszłości wykorzystywany w bardziej wymagających projektach dyplomowych.
Wykorzystanie wysokiej czułości w kompaktowej konstrukcji
Azumi: W typowych ujęciach nocnych wykonywanych starszymi kamerami o niskiej czułości musieliśmy najpierw wielokrotnie oświetlać obiekt, a następnie stopniowo doświetlać tło. Ten proces wymagał użycia dużej ilości sprzętu i pracy wielu operatorów, przez co był wymagający. Z wysoką czułością „FX6” często możemy po prostu użyć oświetlenia otoczenia pochodzącego z lamp ulicznych w danym miejscu, aby osiągnąć pożądaną jakość ujęcia. Musimy stosować jedynie minimalne oświetlenie dodatkowe. Niewielki korpus kamery nie stanowi znacznej korzyści, jeśli nadal wymagane jest zastosowanie dużej ilości sprzętu, jednak „FX6” wyróżnia się nie tylko swoimi rozmiarami, ale też wysoką wydajnością. Doskonała redukcja szumów umożliwia studentom nagrywanie wyraźnych materiałów w wysokiej rozdzielczości, dzięki czemu zyskują cenne doświadczenie w produkcji obrazów o wysokiej jakości.
Kamery Cinema Line poprawiają jakość prac studentów
Kamery Cinema Line, takie jak „FX6” i „FX30”, umożliwiają wyraźne odzwierciedlenie wysiłków studentów w ich pracach, pielęgnując ich ambicje w zakresie doskonalenia.
Abe: Nawet jeśli nie zawsze udaje się osiągnąć pożądane rezultaty, studenci często postrzegają proces oparty na próbach i błędach jako satysfakcjonujący. Mogą osiągnąć określony poziom jakości przez własne eksperymentowanie, co według mnie jest angażujące i przyjemne. Pomimo ograniczonej wiedzy udaje im się wyprodukować dzieła przypominające materiały profesjonalistów, a to znacząco zwiększa ich motywację. Z perspektywy narzędzi edukacyjnych umożliwiających łatwe odzwierciedlenie wysiłków studentów w ich projektach, uważam „FX6” i „FX30” za doskonałe kamery dla naszego wydziału emisji.
Azumi: Studenci są bardzo wyczuleni na aktualne trendy w ekspresji wizualnej. Dostrzegamy znaczne skupienie się na płytkiej głębi ostrości i efektach przypominających kinowe. Studenci pracujący z kamerami Cinema Line tworzącymi takie obrazy czują się pełni energii i są zaangażowani. Budowanie pewności siebie w rejestrowaniu nagrań zgodnych z wyobrażeniami przyczynia się zarówno do ich motywacji, jak i ogólnej jakości ich pracy, wspierając silne poczucie ambicji.
Studenci są dobrze przygotowani do kariery zawodowej po zdobyciu dyplomu
Ostatnio rośnie liczba przypadków, w których produkcja wideo musi być realizowana w mniejszych zespołach – jest to scenariusz dotyczący zarówno studentów, jak i profesjonalistów. Podczas produkcji wideo często poza korpusem kamery trzeba zabrać ze sobą sprzęt peryferyjny, np. statywy. Kompaktowa i lekka konstrukcja kamer Cinema Line sprawia, że są niezwykle użyteczne w takich sytuacjach. Co więcej, studenci zyskują pewność siebie, wiedząc, że sprzęt, z którym są zaznajomieni na naszej uczelni, jest również używany w profesjonalnych środowiskach, np. w stacjach telewizyjnych i firmach zajmujących się produkcją medialną. Ogólnie kamery Cinema Line stymulują wyobraźnię twórców zdjęć filmowych, dzięki czemu są idealnymi narzędziami do wspierania kreatywności w produkcji wideo.
