Эндрю Левитас вспоминает, что во время съемок «Минаматы» они часто использовали систему с удлинителем для камеры VENICE от Sony, а благодаря матрице VENICE даже при слабом освещении могли запечатлеть мелкие детали изображения и добиться нужных результатов при цветокоррекции.

«Я всегда участвую в выборе камер. Я продумываю все, что будет формировать видение фильма, и в этом плане камера не исключение — она должна быть инструментом для творческого выражения. К своему оператору — и всем остальным руководителям подразделений — я отношусь как к партнеру, который является неотъемлемым участником творческого процесса».

«Бенуа Дельомм — не просто оператор, управляющий съемочной группой. Он имел прямое влияние на съемку “Минаматы”. Мы напрямую и без всякого посредничества обсуждали повествование фильма и вносили нужные корректировки. Для меня важно, чтобы оператор не просто снимал красивую картинку, но и непосредственно участвовал в создании истории». 

«”Минамата” рассказывает личную историю фотографа Юджина Смита и изображает реальных людей в реальных жизненных обстоятельствах и ситуациях. В фильме очень большой актерский состав, и мы хотели, чтобы все они прочувствовали эту атмосферу, нашли свое эмоциональное “я” и погрузились в умы реальных людей, которых играли. В каждой сцене я стремился создать обстановку, которая будет казаться максимально реальной, и убрать как можно больше искусственных барьеров и оборудования. Если обстановка кажется актерам реальной, они с большей вероятностью смогут пропустить через себя изображаемый момент». «Большую часть фильма Бенуа снимал с рук — блок матрицы Sony VENICE и объективы он носил с собой, а основной корпус камеры был у помощника и соединялся кабелем. В руках Бенуа VENICE выглядела не больше фотокамеры и была почти незаметна на съемочной площадке. Бенуа мог держать камеру, как фотограф из фильма держит фотоаппарат, свободнее перемещаться по площадке и теснее взаимодействовать с актерами. Бенуа “танцевал” вместе с актерами, а не просто их снимал, и мог эмоционально реагировать и быстро подстраиваться под происходящее». «Благодаря хорошей чувствительности матрицы VENICE в условиях низкой освещенности мы могли снимать весь фильм, полагаясь лишь на практические эффекты и используя минимум дополнительного освещения. Пространство внутри помещений можно было осветить таким образом, чтобы камера следила за проходящими через сцену актерами без пауз. Например, всего за один дубль камера могла сделать пролет из темноты через неравномерно освещенную нью-йоркскую квартиру Юджина Смита с неоновым светом, проникающим через окно, а также сквозь занавеску в темно-красную проявочную комнату главного героя. Возможность плавно перемещаться из одной среды в другую без смены освещения и дополнительной подготовки придает правдивость эмоциональной атмосфере фильма».

«Иногда при съемке фильма оборудование на площадке может сильно отвлекать. Для “Минаматы” в основном использовалась одиночная камера. Благодаря незаметным блоку матрицы, объективу и кабелю, а также высокой чувствительности я смог снимать сцены, в которых актеры импровизировали по 20 минут. Мы могли делать это снова и снова, исследуя психологию людей, которых они играли. А поскольку камера была очень легкая, Бенуа мог держать ее по 20 минут кряду, особо не уставая. В таких условия камера становится практически незаметной. Я мог сосредоточиться на игре актеров в комнате и в целом в фильме. Бенуа тоже мог обойтись без тяжелых камер, стедикамов, тележек и большой команды». 

«Таким образом, Бенуа удалось достичь особого взаимопонимания с актерами на съемочной площадке. Это дорогого стоит, и без этой камеры у нас вряд ли получилось бы так передать личные переживания персонажей и погрузиться в тему».

«Цветокоррекцию я делал с Питером Дойлом. Он невероятный колорист. У Бенуа очень тонкий подход к свету и цвету — через них он подчеркивает тончайшие нюансы картины. “Минамата” выглядит очень по-особенному. Записанные изображения были безупречными, и нам удалось осуществить все задуманное в цветопередаче. Как бы мы ни крутили цвет, результат выглядел отлично. Бенуа снял отменный материал. Мы могли делать с ним все, что захотим. И это впервые за 15 фильмов». 

«Я обожаю делать цветокоррекцию. Как художник, я никогда не выдавливаю черную краску из тюбика. Все изображения с камеры обладали самобытностью, как и задумывалось. Ничто из отснятого не выглядело стандартным или вторичным. Материал был очень пластичным. При цветокоррекции мы не чувствовали никаких ограничений. Мы могли работать с тончайшими оттенками кожи и деталями в тенях. Нет ни одного кадра, в котором пришлось бы менять градацию. У нас было все необходимое». 

«Sony VENICE удовлетворила все наши потребности — это просто идеальное устройство».