Siz de yapın: YouTube için muhteşem içerikler çekebilirsiniz
Film yapımcısı, yazar ve eğitmen Den Lennie neyin güzel görüneceğini biliyor. Sony ile birlikte, YouTube Space etkinlikleri serisinde Asya ve Avustralya’daki yaratıcılarla buluşuyor. Karşınızda Den’den, sizi destekleyecek büyük bir ekip olmadan, FS5 II gibi kameraları daha sinematik sonuçlar almak için kullanmanın ipuçları.
Hikayenize odaklanın
YouTube’da ve Instagram gibi giderek daha video odaklı hale gelen diğer platformlarda, çevrimiçi kitlenizin ilgisini korumanın temel unsuru, pek çok ilgi çekici içeriği hızlı bir şekilde oluşturmaktır. Her hafta veya her gün yeni hikayeler yayınlayabilirsiniz. Ayrıca çoğu zaman hareket halinde olabilir, karanlık bir kafe, uçak, tren ya da taksi gibi her tür koşulda içerik çekebilirsiniz. Bu yüzden bu yaratım sürecini destekleyen ve hikayenize odaklanmanızı sağlayan bir kamera ve iş akışı düşünmeniz gerekir. Neyse ki günümüzde teknolojiye erişim eskiye kıyasla çok daha geniş kitlelere yayılmış durumda. Muhteşem görünen içerikler yakalamak ve çevrimiçi kitlenizle paylaşmak hiç olmadığı kadar ucuz, hızlı ve kolay.
Hedef kitlenizi hafife almayın
YouTube gibi sosyal platformlar, herkese, hatta geleneksel film yapımı geçmişi olmayan insanlara dahi açık olan muhteşem ortamlardır. YouTube, TV yayınına göre fazla “gayriresmi” görünebilir. Fakat siz çevrimiçi hedef kitlenizi hafife almayın. İzleyicilerin seçebileceği binlerce kanal var ve zevkleri son derece sofistike olabilir. Videolarınızın net, aydınlık ve ses bakımından kaliteli olmasını bekliyorlar. Bu yüzden onları hayal kırıklığına uğratmayın, yoksa trafiğiniz hızla kaybolur. Neyse ki günümüzdeki kitler, tek başına çalıştığınızda bile işi kolaylaştırıyor.
Bırakın işi kamera yapsın
Günümüzün teçhizatlarının en güzel yönü, çok fazla ekipman taşımadan sinematik sonuçlar elde etmenizi sağlamaları. Yeni film yapımcılarına her zaman verdiğim tavsiye, sonradan düzenleme sırasında bir şeyleri düzelterek vakit harcamak yerine, kamerada yakalayabildikleri kadar içerik yakalamaları. FS5 II gibi kameraların en güzel yönü de otomatik pozlama ve otomatik iris gibi özelliklerle işin zor kısmını büyük ölçüde sizin yerinize yapmaları. Kısa süre öncesine kadar birçok DSLR kamera, videoda o kadar iyi otomatik odaklama yapamıyordu ama FS5 II ile bu özellik hemen elinizin altında. Bu da büyük bir ekiple çalışma lüksünüz olmasa bile sinemaya yakın kalitede sonuçlar almanızı oldukça kolaylaştırıyor. FS5 II gibi ciddi bir video kamera, profesyonel görüntü yönetmenlerinin sürekli kullandığı başka yaratıcı özellikler de sunuyor. Bunun güzel bir örneği kameranın dahili değişken ND (Nötr Yoğunluk) filtresi. Bu özellik, görüntü kalitesini bozmadan sensöre gelen ışık miktarını azaltıyor. Bu biraz garip görünebilir; neden daha fazla yerine daha az ışık istensin ki? Bunun sebebi, bu özelliğin düşük bir alan derinliği oluşturmak için kullanışlı olması, normalde irisi kısmanızın gerekeceği aydınlık günlerde bile irisi açmanızı sağlaması. Aynı şekilde ND filtresini çevirmeniz de bir sahnede belirli bir görünüm elde etmek için deklanşör hızını düşürmenizi sağlıyor.
Her şey ayrıntıda gizlidir
FS5 II gibi bir kamera, bol bol ışık ve ayrıntı yakalayan büyük bir sensörün avantajını hemen sunar. Görüntü sensörü gerçekten çok ufak olan akıllı telefonunuzla çekim yapmaktan tamamen farklıdır. Bu özellik, yanınızda ışık taşımadığınız veya bunları kurmaya zamanınızın olmadığı düşük aydınlatma koşullarında bile birçok ayrıntıyı yakalamak için muhteşemdir. Nasılsa YouTube’da düşük çözünürlükte izlenecek içerikler için neden 4K çekim yapılsın ki, diye çok soruluyor. HD veya SD olarak izlerken bile 4K içerik bir şekilde daha iyi görünüyor. FS5 gibi kameraları çok seviyorum çünkü düzenlemede tutabileceğiniz bir sürü bilgi ve duyguyu yakalayıp tutuyorlar. XAVC çekim yaparken, diğer kameraları zorlayacak zor koşullarda dahi, kullanımı kolay nispeten küçük bir dosyada bir sürü 4K ayrıntı, renk ve dinamik aralık elde ediyorum. Tek başına çekim yapanlar için iş akışı açısından büyük bir avantaj daha var. Bu 4K çekimi 1080 zaman çizelgesine koyup çekimi kırpmak için “kaydırıp tarayabilirsiniz”. Bu özellik, başınızın tam kadrajda olduğundan emin olmak için elde yapılan özçekimlerde işe yarayabilir.
Tonlama yapın
YouTuber’ların hepsi, aslında renk düzeltmesinin bir diğer adından ibaret olan tonlama kavramını bilmeyebilir. Bu işlem esasen, farklı koşullarda çekilen farklı çekimlerin aynı görünmesi için rengi, tonu ve doygunluğu eşleştirmekten ibarettir. Tonlama ayrıca anlatım stilinize uygun belirli bir estetik oluşturmak için de kullanılabilir. Ben genellikle karanlık vurguları veya gölge ayrıntılarını kaybetmeden bol bol dinamik aralık, renk ve ayrıntı yakalamamı sağlayan S-log ile çekim yapmayı tercih ediyorum. Sonra düzenleme paketi ile çekimimde tonlama yaparken, tam istediğim görünümü elde etmek için çok geniş bir kontrol alanım oluyor. Başta tonlama ürkütücü görünebilir ama içerik oluşturan pek çok kişi belirli görünümler için yapılan ayarları ücretsiz olarak LUT (Arama Tablosu) formatında paylaşıyor ve bunlar Adobe Premiere, DaVinci Resolve, Final Cut Pro X vb. düzenleme yazılımlarına aktarılabiliyor. Bu LUT ayarlarını çekiminize uygulamanız, farklı görünümler arasında geçiş yapmanız ve gerektiğinde değiştirmeniz çok kolaydır. Sony kendi LUT seçeneklerini de sağlıyor: buradan indirebilirsiniz >
Sesler hikayenizi anlatır
Her profesyonel görüntü yönetmeni, sesin hikaye anlatımının önemli bir parçası olduğunu söyleyecektir. Birçok YouTube videosunda ses berbat oluyor ve aslında böyle olması hiç de gerekmiyor! Birkaç yüz avro harcayıp düzgün bir kablosuz mikrofon alın: Hiç pişman olmayacaksınız. FS5 II gibi profesyonel video kameralarda, Sony’nin mükemmel kablosuz mikrofon sistemlerine güç ve sinyal bağlantıları sağlayan bir Çoklu Arabirim (MI) yuvası vardır. Ayrıca FS5 II’de ek olarak ikili XLR giriş konnektörü de mevcut: Bunlar, tüketici tipi video kameralardaki narin, küçük mikrofon jakından (tabii varsa) çok daha sağlamdır. Geliştirilmiş bir başka özellik de, FS5 II gibi bir profesyonel kameranın farklı ses kanallarında kayıt yapmanızı sağlamasıdır. Örneğin, bir kanal genellikle kablosuz mikrofon üzerinden sizin (veya nesnenin) konuşmasını kaydetmek için kullanılır. Diğer kanal ise kameranın dahili mikrofonundan, genellikle “atmos” olarak anılan arka plan seslerini yakalamak için kullanılır. Bu şekilde seviye ayarlarında çok daha fazla kontrol sahibi olur, herkesin ve her şeyin net duyulduğundan emin olabilirsiniz. Post prodüksiyonda da sesinizi daha da güzelleştirecek çok sayıda kullanışlı araç ve eklenti bulabilirsiniz. Birkaç tıkla tıslamayı yok edebilir, farklı frekansları eşitleyebilir veya diyaloğa ekstra vurgu ekleyebilirsiniz. Çok kolaydır ve bunu çok para harcamadan da yapabilirsiniz.
Işık olsun
Yapacağınız en iyi yatırımlardan biri, sahnede bir derinlik ve boyut algısı oluşturacak ışıklardır. Nesnenizi aydınlatmak için doğrudan bir “ana ışık” ve keskin gölgeleri yumuşatmak için mesela duvardan veya yansıtıcıdan yayılan daha dağınık bir “destek ışık” gerekir. Arkadan biraz sıcaklık ve belirginlik kazandıran üçüncü bir “çerçeve ışığı” bunları tamamlar. Servet harcamanıza gerek yok; eBay’de bir sürü ucuz LED seti bulabilirsiniz. Hatta hile yapıp iPhone’unuzu veya fenerinizi ek ışık kaynağı olarak kullanabilirsiniz. Ama seçiminiz ne olursa olsun, çok büyük fark yaratacaktır.
