Creación de «Hestia»: una odisea en el espacio en producción virtual
Los directores de Red Robin Films Kieran Lowley e Isobel Drane, junto con Shahidul Khan, colaboraron con Sony Professional para crear una película tensa y conmovedora ambientada en el vasto vacío del espacio. Y todo ocurrió en el Digital Media Production Centre Europe (DMPCE) de Sony, en Pinewood Studios (Reino Unido), utilizando las soluciones de producción virtual de Sony, incluidos el nuevo VERONA Crystal LED y las cámaras de cine BURANO y VENICE 2.
Hestia: Vídeo detrás de las cámaras dirigido por Hayz y Eslea. Producido por All We Do.
Superando los límites
La ciencia ficción es, por definición, el género que más se centra en la tecnología, el futuro y lo imposible. Por eso no es de extrañar que el cine de ciencia ficción adopte las tecnologías cinematográficas más innovadoras con el objetivo de ampliar sus posibilidades.
Durante años, se han invertido ingentes horas de trabajo en CGI, VFX y cromas verdes para crear mundos completamente nuevos y los espacios entre ellos. En la actualidad, las tecnologías de producción virtual combinan el rodaje en el mundo real con las tecnologías digitales para lograr unas imágenes más flexibles, eficaces y atractivas. Esto es algo que los jóvenes directores Isobel Drane y Kieran Lowley sabían muy bien cuando se plantearon cómo abordar la producción de su cortometraje de ciencia ficción «Hestia», que narra las aventuras de un malogrado explorador en una misión a Marte.
«Rodamos un corto de 2 minutos durante un fin de semana utilizando un croma verde, y lo compartimos en un grupo de chat donde estaba Chris Couzens, de Sony», comenta Lowley. «Rápidamente nos sugirió hacer tomas de prueba con el equipo de producción virtual de Sony en el DMPCE, y aprovechamos la oportunidad».
Siete semanas después, estaban rodando en un pequeño plató construido a medida en el Digital Media Production Centre de Sony con cámaras BURANO y VENICE 2 Cinema Line y objetivos Zeiss Prime. Estas cámaras se combinaron con las soluciones de producción virtual de Sony, como VERONA Crystal LED y las herramientas de producción virtual, para hacer realidad su visión de «Hestia». Cuando llegaron el primer día de rodaje, enseguida quedaron claras las ventajas de la producción virtual frente a los cromas verdes.
Realismo virtual
«El principal reto creativo del rodaje en cromas verdes es la enorme dosis de imaginación que deben poner los actores y el equipo», afirma Drane. «Con los nuevos paneles Crystal LED, tenemos un telón de fondo virtual superrealista y, al mirar por el visor, el panel VERONA ofrece tal nivel en los tonos negros que crea una sensación de profundidad y te hace olvidar que estás mirando una pantalla».
Nuestros actores también estaban un poco nerviosos. Sin embargo, cuando vieron por primera vez el equipo de producción virtual, se podía ver el alivio en sus caras. No tenían que imaginarse el decorado o crearse el mundo en la mente. Estaba ahí presente.
Isobel Drane
Este realismo resultó inestimable para determinadas secuencias, especialmente las escenas en la Tierra, en las que no había decorado alguno. Aunque las imágenes nítidas facilitaron a los actores ofrecer sus mejores interpretaciones, el equipo disfrutó de la gran flexibilidad que obtuvieron a la hora de rodar.
El alto brillo y las propiedades antirreflectantes de VERONA permitieron al equipo de producción llenar la sala de luz sin preocuparse de perder las luces LED. Esto creó una atmósfera emocional y envolvente en la que los operadores de cámara podían moverse libremente, lo que no dista mucho de las exigencias del rodaje en exteriores.
Rodaje a alta velocidad
La historia exigía que la cámara se desplazara por los restrictivos confines del set, con muchas tomas con cámara en mano, por lo que la movilidad y la gestión de la fatiga del operador eran cruciales. Por ese motivo se eligió la cámara BURANO para rodar una gran parte de la película. Su diseño ligero y compacto, así como su capacidad para rodar en RAW XOCN-LT, formó la combinación ideal con la VENICE 2, que se utilizó para las tomas más amplias y con más efectos visuales, como la secuencia en gravedad cero.
«Fue un placer poder rodar a toda velocidad sabiendo que no estábamos reduciendo un ápice la calidad de imagen ni la información de color que necesitaríamos para los efectos visuales y la gradación final», afirma Lowley. «La combinación de tonos negros profundos y una superficie antirreflectante produjo el fondo virtual más natural posible, y las cámaras pudieron captar todos los matices. En general, el rendimiento cromático de los paneles Crystal LED y las cámaras BURANO y VENICE 2 nos proporcionó un canal de color que combinaba el mundo real y el digital con la máxima elegancia».
El apretado calendario de rodaje les obligó a utilizar una tecnología que pudiera seguirles el ritmo. El uso de VENICE virtual como parte del conjunto de herramientas de producción virtual les permitió planificar las tomas de forma creativa y técnica, y evitar artefactos como el efecto moiré. Al trabajar con cromas verdes, gran parte del trabajo suele recaer en la posproducción. Sin embargo, los directores de «Hestia» captaron en cámara el 80 % de las tomas, por lo que solo un 20 % del trabajo recayó sobre el equipo de efectos visuales. Esto les dio la seguridad de harían realidad su visión mientras seguían en el plató.
Descargar el conjunto de herramientas de producción virtual
Una solución única para solucionar los puntos débiles actuales de la producción virtual. El complemento de cámara y monitor de Unreal Engine te permite diseñar la imagen que necesitas para tu producción virtual con VENICE. El calibrador garantiza que los colores que visualizas antes del rodaje coinciden con los que aparecerán en las tomas diarias.
