Hazlo tú mismo: cómo grabar buen contenido para YouTube

El realizador, autor y educador Den Lennie sabe cómo tiene que ser un buen vídeo. En colaboración con Sony, Den se ha unido a comunidades creativas de Asia y Australia en una serie de eventos temporales de YouTube Space. Aquí tienes los consejos de Den sobre cómo utilizar modelos de cámaras como el FS5 II para lograr resultados más cinematográficos si no tienes un gran equipo que te respalde.

Céntrate en tu historia

En YouTube, al igual que en otras plataformas como Instagram donde cada vez se utiliza más el vídeo, ser relevante para tu público en línea se basa en crear una gran cantidad de contenido atractivo con rapidez. Probablemente tengas que publicar nuevas historias cada semana, o incluso cada día. Es posible que gran parte de las veces lo hagas en tus desplazamientos, de forma que grabarás contenido en todo tipo de condiciones como en una cafetería con poca iluminación, en un avión, en un tren o en la parte de atrás de un taxi. Por eso tienes que pensar en una cámara y en un flujo de trabajo que se adapten a ese proceso creativo y que te permitan centrarte en contar tu historia. Lo bueno es que, hoy en día, la barrera tecnológica está más baja que nunca. Ahora es más barato, más rápido y más fácil que nunca capturar contenido de calidad y compartirlo con tu público en línea.

No subestimes a tu público

Las plataformas sociales como YouTube son un escaparate fantástico que está a la vista de todos, incluso de personas que no cuentan con experiencia en la creación de vídeos convencional. YouTube puede parecer bastante «informal» en comparación con la televisión, pero no subestimes a tu público en línea. Los espectadores tienen miles de canales entre los que elegir, y pueden tener gustos muy sofisticados. Esperan ver vídeos enfocados, bien iluminados y con un audio decente. Si los decepcionas, perderás visitas rápidamente. Por suerte, el equipo disponible hoy en día facilita mucho el trabajo, incluso si lo haces solo.

Deja que la cámara haga el trabajo

Lo mejor de la tecnología actual es que te permite obtener resultados cinematográficos sin necesidad de llevar demasiado equipo. Yo siempre aconsejo a los nuevos realizadores que capturen todo lo que puedan en la cámara en lugar de perder el tiempo intentando arreglarlo todo en la edición. Y lo maravilloso que tienen los modelos de cámaras como el FS5 II es que prácticamente hacen todo el trabajo duro por ti, con funciones como la exposición o el iris automáticos. Hasta hace poco, la mayoría de los modelos de cámaras DSLR no ofrecían un buen enfoque automático en los vídeos, pero con el FS5 II lo tienes al instante. De esa forma, resulta mucho más sencillo lograr resultados de calidad casi cinematográfica aunque no puedas permitirte el lujo de tener a todo un equipo detrás de ti. Un buen camcorder como el FS5 II ofrece también funciones creativas adicionales que los directores de fotografía profesionales utilizan constantemente. Un buen ejemplo de ello es el filtro de densidad neutra variable integrado en el dispositivo. Este filtro reduce la cantidad de luz que llega al sensor sin deteriorar la calidad de las imágenes. Puede parecer extraño que alguien quiera utilizar menos luz en lugar de más, pero resulta muy útil para crear una menor profundidad de campo, para lo que tendrías que abrir el iris incluso en días brillantes en los que normalmente no lo harías. Del mismo modo, seleccionar el filtro ND te permite utilizar una velocidad de obturación menor para conseguir un aspecto concreto en una escena.

La clave está en los detalles

Un modelo de cámara como el FS5 II cuenta con la ventaja instantánea de un gran sensor que recoge mucha luz y muchos detalles. Es totalmente diferente a un teléfono inteligente, que tiene un sensor de imagen muy pequeño. Resulta muy útil para conseguir un gran nivel de detalle, incluso en condiciones de baja iluminación en las que no llevas focos o no tienes tiempo para colocarlos. A veces me preguntan por qué la gente graba contenido en 4K si al final lo van a subir a YouTube y se va a ver en baja resolución. Tanto si lo ves en HD como en SD, el contenido 4K tiene mejor aspecto. Me encantan los modelos de cámaras como el FS5 porque capturan y mantienen una gran cantidad de información y de emoción que se pueden conservar en la edición. Si se graba en XAVC, se obtiene una gran calidad de imagen 4K con un detalles, colores y rango dinámico que se almacena en un archivo relativamente pequeño y fácil de manipular, incluso en condiciones difíciles que otras cámaras no superarían. Además, existe otra gran ventaja de flujo de trabajo para los que graban en solitario: se puede poner una grabación 4K en una línea de tiempo 1080 y hacer «pan and scan» para recortar la toma. Esto puede servir, por ejemplo, para mejorar el encuadre de un vídeo selfi manual.

No te olvides de la gradación

Los YouTubers no siempre están familiarizados con el concepto de «gradación», que simplemente se refiere a la corrección del color. Básicamente, se trata de hacer coincidir el color, el tono y la saturación de tomas distintas realizadas en condiciones diferentes para que no se note la diferencia. Del mismo modo, la gradación se puede utilizar para crear un ambiente estético determinado que se ajuste a la narrativa. Por lo general, yo prefiero grabar en S-log para obtener vídeos de gran calidad en términos de rango dinámico, color y nivel de detalle, todo ello sin perder detalles de luces y sombras. De esta forma, al gradar el material en la fase de edición, tengo un gran control para obtener el aspecto exacto que busco. Al principio, la gradación puede parecer un concepto abrumador, pero muchos creadores de contenido comparten de forma gratuita las configuraciones necesarias para obtener aspectos específicos en forma de LUT (tablas de referencia) que se pueden importar en programas de software de edición como Adobe Premiere, DaVinci Resolve, Final Cut Pro X y otros. Es muy fácil aplicar estas LUT a tus grabaciones, alternar entre distintos aspectos y retocar lo que sea necesario. Sony ofrece su propia colección de LUT, que se puede descargar aquí >

El sonido cuenta la historia

Todo director de fotografía profesional sabe que el sonido tiene un papel muy importante en la narración de historias. Hay muchos vídeos en YouTube con un audio terrible, y no tendría por qué ser así. Gástate unos doscientos euros en un micrófono inalámbrico decente: jamás te arrepentirás. Los camcorders profesionales como el FS5 II incluyen una zapata de interfaz múltiple (MI) que proporciona alimentación y conexiones de señal para los excelentes sistemas de micrófonos inalámbricos de Sony. Como ventaja adicional, el modelo FS5 II también cuenta con dos conectores de entrada XLR, los cuales son más resistentes que las pequeñas y fastidiosas tomas de micrófono de los camcorders de consumo (muchos de los cuales ni siquiera tienen toma de micrófono). Como mejora adicional, un modelo de cámara profesional como el FS5 II te permite grabar en canales de audio independientes. Por ejemplo, generalmente se utiliza un canal para grabar tu voz (o la de tu sujeto) con el micrófono inalámbrico, mientras que el otro canal capta el sonido ambiente con el micrófono integrado en la cámara. Así tienes mucho más control a la hora de equilibrar los niveles de sonido para que todo se escuche con claridad. Hay muchas herramientas y complementos útiles para suavizar el audio en posproducción. Con unos pocos clics se elimina el siseo, se ecualizan frecuencias diferentes y se añade impacto a los diálogos. Es fácil, y no tiene por qué ser caro.

Hágase la luz

Una de las mejores cosas que puedes hacer es invertir en una buena iluminación que añada una sensación de profundidad y dimensión a la escena. Necesitas una «luz clave» directa que ilumine al sujeto y una «luz de relleno» más difusa, quizá reflejada en una pared o en un reflector, que suavice las sombras. Ambas se complementan con una tercera luz llamada «contraluz», que produce cierta calidez y presencia desde detrás. No te tienes que gastar una fortuna, hay muchos sets de iluminación LED baratos en eBay. También puedes hacer trampa y utilizar tu iPhone o una linterna como fuente de luz adicional. Elijas lo que elijas, la iluminación marcará la diferencia.