Toma de Framed en 8K con la VENICE 2

Durante la producción, se usaron mucho el soporte de steadicam y los cardanes. Keller observó que la VENICE 2 funcionaba realmente bien en estos soportes. El único inconveniente surgió cuando utilizó la cámara con lentes pesadas Signature Prime. Con esas lentes, tuvieron que usar un cardán Ronin 2, en lugar del Movi Pro que usaban con las lentes más livianas.

En una escena, armaron un complejo soporte giratorio para que la cámara rodeara a la muchacha cuando se reclinaba en la tina. Keller y su jefe de maquinistas, Dominic Heim, se encargaron de construirlo; la prueba inicial salió bien. Durante la grabación, un ajuste terminó haciendo que parte del soporte apareciera en la toma. Afortunadamente, como grababan en 8.2K, pudieron compensar el error reencuadrando la toma en posproducción sin resignar calidad.

Además, Keller aprovechó al máximo el modo de escaneo 8.2K de la cámara para las tomas que se ven al comienzo del rodaje «detrás de cámara». Como no tenían objetivos con zoom y estaban grabando con lentes Prime, necesitaban algún otro método para crear el «efecto Vértigo», en el que el primer plano y el plano de fondo de una toma parecen distanciarse. Rodaron un travelling simple con la cámara moviéndose hacia los personajes; luego, en la posproducción, comenzaron recortando el cuadro de 8.2K y, posteriormente, disminuyeron el recorte mientras la toma avanzaba hasta coincidir con el movimiento de la cámara.

Normalmente, Keller no hace mucho reencuadre en la posproducción, pero tener la posibilidad de hacerlo más tarde es un beneficio potencial inmenso. Al mismo tiempo, opina que poder rodar a cuadro completo en 8K y luego grabarlo en 4K ProRes será ventajoso para aquellas producciones en las que el tiempo apremia.

Muchas de las tomas del rodaje ocurren en habitaciones con grandes ventanales. El primer día de grabación estaba nublado, pero tenían luz suficiente para equilibrar bien la luz de la escena. La locación para grabar al día siguiente no les permitía usar luces de gran tamaño. Sin embargo, y para empeorar la situación, el sol brillaba como nunca. A Keller le preocupaba que el rodaje se demorara, pero cuando entraron a la suite de corrección de color y pudieron ver bien el material de video, quedó impresionado por la capacidad de la VENICE 2 para gestionar el alto rango dinámico de las tomas y retener todo lo que debía destacarse. A pesar de las complicaciones en la iluminación, el material de video quedó estupendo después de la corrección de color.

Una de las escenas más dramáticas ocurre de noche e involucra autos de policía y muchas luces parpadeantes. A las cámaras ILC les costó captar correctamente la intensidad de las luces LED azules de los vehículos policiales. Pero para la VENICE 2, eso no fue un problema. Según Keller, considerando el uso creciente de las luces LED como luces funcionales —algo que aparecerá en muchas tomas—, es importante saber que la cámara podrá gestionar estas luces (a menudo, problemáticas) y captar los colores de manera correcta y satisfactoria.

«No es que se parezca», dice Keller. «Es como mirar el objeto real —lo cual, a veces, puede parecer un problema—, pero eso implica que puedes usar lentes o corregir el color para crear el aspecto que quieras.»

A Keller le importa mucho cómo se ven los tonos de piel, y quedó impresionado por cómo la VENICE 2 capturó y reprodujo esos matices. En su opinión, Sony ha avanzado muchísimo en la materia.

La VENICE 2 actualizó su doble valor ISO base con la retroalimentación de directores de fotografía y, sin dudas, esto le agradó a Keller. El más bajo de los dos valores ISO base de la cámara es de 800 (el sensor 6K de la original era de 500 ISO) y es a lo que el director está acostumbrado de otras cámaras. Esto hace de VENICE 2 una cámara mucho más fácil para trabajar. Para las escenas con poca luz, usó el valor ISO base más alto de la cámara de 3200 y considera que fue fantástico. Además, le siguió exigiendo a la cámara para ponerla a prueba. Si bien tenían más ruido en estos valores extremos, lograron mejorarlo en la posproducción y obtuvieron una imagen estupenda. Por otra parte, cuando había demasiada luz, Keller descubrió que la estabilidad de los filtros ND incorporados era sobresaliente.

Después de su lanzamiento en febrero, la cámara VENICE 2 pasó por muchas pruebas, y un colega de Keller también la probó. En este caso, eligió hacer las tomas con el modo de grabación 4K ProRes incorporado en lugar de X-OCN, principalmente, porque le preocupaba trabajar con grabaciones en 8K. Por el contrario, Keller realmente quería exigirle a la cámara y grabó en 8.2K con formato X-OCN. Esperaba tener que generar archivos proxy para editar o visualizar. Pero le encantó descubrir que podía reproducir los archivos originales X-OCN en 8.2K y trabajar en ellos con su portátil MacBook Pro. No fue necesario transcodificarlos, y ahí fue cuando se preguntó: «¿Cómo es posible?».

Por mi propia experiencia de años con X-OCN, puedo afirmar que es un formato de archivo muy sencillo para trabajar, incluso con computadoras no tan poderosas. Si bien los archivos son de 16 bits y contienen toda la información que uno espera de un formato en crudo, los archivos X-OCN pesan entre un tercio y un octavo del tamaño del formato crudo sin comprimir. Un archivo X-OCN LT de 8K pesa aproximadamente lo mismo que un archivo de 4K ProRes 4444 XQ.

Cuando le pedimos que nos diera su opinión de la VENICE 2 en pocas palabras, Keller no dudó:

«Cuando trabajas en un set de rodaje, la cámara debe garantizarte que, cuando hayas terminado tu trabajo de iluminación, hará lo que necesites que haga».

Keller volverá a usar la VENICE 2 en producciones futuras, ya que cree que es la primera cámara 8K que realmente puede brindarle el nivel de calidad de imagen que él busca.

Le agradecemos el tiempo que le dedicó a esta charla, y le deseamos éxito con Framed. Si aún no lo vieron, por favor, miren el rodaje «detrás de cámara».