Sky on Fire con la FX6 de Sony

En mi cortometraje Sky on Fire, llevo al público en un viaje de asombro y aventura a través de la experiencia de nuestro protagonista, Luke. Para poder presenciar momentos extraordinarios en la naturaleza, es necesario enfrentarse a situaciones extraordinarias durante el viaje. Seguimos a Luke mientras se enfrenta a las duras aunque hermosas condiciones de la isla de Madeira, donde se aventura hasta lo más alto de la isla para ser testigo del cielo en llamas (de ahí Sky on Fire).

Mi característica favorita de la FX6 es sin duda el filtro de densidad neutra variable y la opción de usarlo en modo automático. Esto me resultó fundamental para conseguir un look uniforme a lo largo de toda la película sin sacrificar la calidad de imagen con el fin de encontrar la exposición correcta. Con un filtro de densidad neutra variable, puedes mantener una velocidad de obturación y una profundidad de campo constantes, lo que aporta esa uniformidad que buscaba.

Otra mejora que agradecí al rodar fue la tecnología del color. Debe de ser la mejor que he visto nunca más allá de las cámaras de cine de gama alta de Sony, la Venice y la FX9. Los colores son extremadamente precisos (aún más con el perfil de imagen S-Cinetone), al tiempo que incluye la profundidad de color interna de 10 bits que aporta a la imagen mejores transiciones de brillo (sin picos en las nubes de un cielo luminoso, por ejemplo) y la ventaja añadida de una mayor flexibilidad en posproducción.

Una última mejora muy bienvenida por mi parte es el rendimiento del barrido lineal. Me encanta trabajar sin trípode con mucho movimiento y barrido de cámara. El barrido lineal es casi inexistente en esta cámara y me permite hacer esos movimientos con total confianza sin preocuparme demasiado por que se distorsionen las líneas rectas del fondo.

Para lograr ciertos aspectos, tienes que elegir objetivos específicos con diferentes distancias focales para expresar distintas emociones y contar tu historia. Para este corto, usé el G Master FE 16-35mm f/2.8 de Sony a 35 mm en muchas de las tomas. Quería encontrar ese punto intermedio en el que se viera bien al personaje de cerca, pero también su entorno, pues se trata de un elemento crucial de la historia. Para los primeros planos del protagonista, utilicé el FE 85mm f/1.8 de Sony para aislarlo del fondo y centrar la atención de ciertas escenas en sus expresiones y emociones. Con la rápida apertura de f/1.8, combinada con el sensor Full Frame de la FX6 y el filtro ND interno, logré crear un aspecto que me permitía usar una profundidad de campo muy baja cuando quería aislar al personaje sin alterar el look general. Cambiar entre estos dos objetivos era esencial para ilustrar la evolución de las emociones del personaje y el entorno cambiante en el que se encontraba.

Un consejo rápido para cualquier persona que grabe con la FX6 de Sony sería confiar en el nuevo filtro de densidad neutra variable. Si tienes una visión o un look en mente, no sientas que debes sacrificarlo para mantener la exposición correctamente. El filtro de densidad neutra variable te ayudará a sacar partido a tu creatividad y te dará más libertad a la hora de aplicar tu estilo de captura.

Esta cámara es una herramienta increíble para cineastas: Full Frame, gran rendimiento con poca luz, filtro de densidad neutra variable y excelente tecnología del color de 10 bits. Se ha diseñado para ayudarnos a crear una gran fotografía y aplicar nuestro estilo personal. ¡Es instalar la luces y empezar a rodar!