El viaje cinematográfico de Kenzen con la FX9

Gracias a su enorme perseverancia, Ken pasó rápidamente de ser extra al otro lado de la cámara, primero como ayudante/auxiliar de producción y posteriormente teniendo la suerte de trabajar en el set de Por trece razones como asistente de grip, antes de encargarse de la misma función en The Matrix 4. Para avanzar en su viaje cinematográfico, Ken se dio cuenta rápidamente de que necesitaba empezar a crear su propio trabajo: «Estaba claro que necesitaba un vídeo de demostración para poder mostrarlo a otras personas del sector y afianzar mi credibilidad».

El emprendedor Ken se puso directamente manos a la obra para formar un equipo con el que materializar su proyecto. Inevitablemente tuvo que encargarse de numerosas tareas de la producción, desde director y operador de cámara hasta técnico de luces y sonido. Durante la pandemia de coronavirus, pudo recurrir a los favores de algunos amigos y contactos de su época como extra y miembro del equipo. «La COVID supuso que muchas personas creativas estaban sin trabajo y con un montón de tiempo disponible», señala Ken. «Afortunadamente, pudo aprovechar la situación y contar con la ayuda de personas fantásticas».

Ken recuerda que quedó impactado con la calidad de su primer metraje de prueba con la FX9. «Incluso al grabar en 10 bits me ofrecía una latitud, una profundidad y un color fantásticos en comparación con mi anterior cámara de 12 bits». Para el vídeo de demostración, Ken grabó la mayoría en el modo Cine EI de la cámara, utilizando el modo de color S-Gamut3.cine y S-Log3 para conseguir el mayor rango dinámico posible. «La cámara consigue directamente unos tonos de piel muy bonitos», dice Ken con entusiasmo: «Por eso me enamoré de la calidad de imagen cuando vi el metraje de prueba». El uso del eficiente códec XAVC-I de Sony ofreció a Ken la impactante calidad de imagen del sensor 6K de la cámara, con la ventaja añadida de que los archivos son compactos y fáciles de gestionar.

El enfoque automático híbrido rápido　de la FX9 fue otra característica clave que ayudó a Ken a producir resultados de estilo Hollywood con un menor esfuerzo. «Sabía que no íbamos a contar con un primer asistente de cámara durante mucho tiempo, así que poder usar el enfoque automático con precisión fue algo muy importante para mí. Estábamos usando una plataforma rodante y mi primer asistente de cámara se estuvo encargando del reenfoque rápido todo el día. Estábamos grabando a 50 mm con f1,4 y estaba muy nervioso por ello, así que le dije que no se preocupara, que improvisase y que utilizaríamos el enfoque automático. Fue muy divertido, ya que más tarde alguien se acercó a decirle que había quedado muy bien y que la nitidez era perfecta todo el tiempo, aunque fue todo gracias al enfoque automático».

Ken no tiene duda de que la FX9 ha sido importantísima para que continúe su viaje creativo. «Ver las perspectivas de otras personas y que te digan que el grano tiene un aspecto tan natural que parece película es algo que también me abrió mucho los ojos. Nunca ha habido tanta gente que se acerque al monitor y haya dicho: “Esto tiene un aspecto buenísimo”. Una gran parte es gracias al formato Full Frame, que creo que es realmente el futuro. Por eso en gran parte elegí la FX9 de Sony, simplemente por esa profundidad de campo, que encanta a la gente, pero también por la tecnología del color. Me refiero a que es un paquete muy completo».

«La gente me pregunta todo el tiempo la cámara que debería comprar», reflexiona Ken. «Lo más importante es la calidad de imagen. Sabes que mucha gente acaba mirando las especificaciones de las cámaras, cuánta resolución tiene y todo eso. Es algo de lo que se habla todo el tiempo, pero quiero ver el metraje en las manos de un director de fotografía realmente bueno. Eso es lo que determinará si es una cámara buena de verdad».