Szczegółowe omówienie scen przez Adriana Goldmana BSC, ASC, ABC
Wstęp
Adriano Goldman jest brazylijskim reżyserem i operatorem filmowym, który zdobył wiele nagród, w tym dwie nagrody Primetime Emmy Awards za pracę nad serialem The Crown. W 2022 r. był autorem zdjęć uznanej serii Disney+: Gwiezdne wojny: Andor — prequelu filmu Łotr 1 (2016). Jest to historia tytułowego Cassiana Andora i jego niechętnego udziału w walce z despotycznym Imperium Galaktycznym.
Serial Andor kręcono przy użyciu kamer VENICE firmy Sony. Według Adriana zdjęcia Andora nawiązywały do Łotra 1, zdecydowano się jednak położyć większy nacisk na tradycyjny fizyczny plan filmowy niż na produkcję wirtualną. Dzięki temu kręcenie serialu Andor przypominało raczej filmowanie na żywo, co umożliwiło operatorowi wykorzystywanie ulubionego przez niego naturalnego oświetlenia lub źródeł światła sprawiających wrażenie autentyczności.
Szczegółowe omówienie scen: kluczowe obserwacje
- Budowanie oświetlenia na planie filmowym w postaci świateł praktycznych zapewnia naturalny efekt, natomiast panel sterowania umożliwia wprowadzanie szybkich korekt w celu dostosowania do różnych rodzajów ujęć.
- Tworzenie komputerowego wirtualnego planu filmowego i poruszanie się po nim przy użyciu gogli zapewnia wgląd w jego rozmiar i skalę oraz pozwala na ustalanie strategii oświetleniowej przed rozpoczęciem budowy planu.
Scena z Cassianem i Biksem
Pierwsza scena, którą omawia dla nas Adriano, przedstawia dwóch bohaterów: Cassiana i Biksa. Scena odbywa się w ciemnym warsztacie, za którego ścianami rozpościera się bardzo jasna przestrzeń zewnętrzna. To był specjalnie skonstruowany plan. Bohaterowie znajdowali się w warsztacie i na jasnym tle przestrzeni otoczenia warsztatu widać praktycznie tylko ich sylwetki. Przestrzeń zewnętrzna była oświetlona naturalnym światłem słonecznym, użyto jednak dodatkowego światła HMI na żurawiu koszowym, aby do wnętrza warsztatu wpadało więcej światła dziennego, co spotęgowało jasność tła. W wewnętrznym rogu pomieszczenia, gdzie ma miejsce dialog między postaciami, na ścianach planu powieszono kilka ciepłych świateł praktycznych.
Te ciepłe światła delikatnie oświetlają twarze bohaterów sceny, tworząc tym samym kolorystyczny kontrast między twarzami, na które pada ciepłe światło wewnętrzne, a chłodnym światłem dziennym na zewnątrz.
Scena z Syrilem
Syril Karn jest inspektorem bezpieczeństwa pracującym dla Preox Morlana, który podjął się wytropienia Cassiana. Tę scenę kręcono na żywo we wnętrzu budynku. Budynek ten ma ogromne pochyłe okna. Aby dopełnić wygląd planu sceny, zastosowano dużych rozmiarów dodatkowe elementy, takie jak ogromny panel sterowania na suficie oraz rząd monitorów i stacji kontrolnych wzdłuż przestrzeni.
Aby stworzyć przekonujące poczucie, że przez ogromne okna wpada światło słoneczne, użyto oświetlenia typu „miękkie słońce” o mocy 200 000 W. Dzięki zastosowaniu niezwykle jasnego źródła światła widoczne, ostro zarysowane poszczególne cienie padające na ściany są bardzo realistyczne. Do zbliżeń postaci Adriano użył dużego jedwabnego dyfuzora do rozproszenia i zmiękczenia światła padającego na aktorów, doświetlając jednocześnie oczy za pomocą lampy pająka LED.
W celu dodatkowego zwiększenia kontrastu ciemne elementy wyposażenia, takie jak czarne zasłony i czarne flagi, zestawiono z jasnym światłem, aby zminimalizować odbicie światła i kontrolować je, przyciemniając nieoświetloną stronę twarzy bohaterów. Według Adriana ciemne elementy wyposażenia są ważne podczas filmowania bardzo jasnych przestrzeni.
Scena w więzieniu
Jednym z najbardziej zapadających w pamięć miejsc w serialu Andor jest fabryka więzienna. Wszystkie elementy oświetlenia do tej sceny zostały zbudowane na planie. Zatem światło padające na postacie pochodzi z widocznych świateł praktycznych zarządzanych z poziomu centralnego panelu sterowania.
Zamiast korzystać z ciemnych elementów wyposażenia do zwiększenia kontrastu przy maksymalnych zbliżeniach, Adriano mógł to zrobić, wyłączając i przyciemniając światła w częściach planu z poziomu panelu sterowania
Adriano mówi również, jak delikatne było podłoże tego planu, które mogło się powyginać lub zostać uszkodzone przez ciężkie wyposażenie, dlatego zamiast wózków z kamerami w dużej mierze użyto systemów stabilizacji kamer Steadicam, które były lżejsze i nie niszczyły podłoża.
Przygotowania
Adriano mówi, że podczas przygotowań do historycznej lub współczesnej produkcji wszystkie potrzebne elementy są już na miejscu — wystarczy udać się na plan i przyjrzeć się umeblowaniu, kostiumom, samochodom, kolorom oraz fakturom. Gdy natomiast rozpoczynał kręcenie Andora, nie było niczego. Przystąpił zatem do pracy z zespołem fachowców od efektów specjalnych, aby stworzyć plan wirtualny, po którym można się poruszać przy życiu gogli. Dzięki temu mógł zrozumieć, jakich jest on rozmiarów i ile światła potrzebuje. To pomogło opracować strategie dotyczące oświetlenia i ilości sprzętu koniecznego do ukończenia przygotowań.
Reżyser Toby Hayes polecił, aby w pierwszym odcinku tempo i akcja były bardzo spokojne, dlatego użyto głównie wózków i torów, aby ruch na ekranie przebiegał płynnie i delikatnie. Wraz z postępem akcji i wzrostem napięcia w odcinkach 2 i 3 przyspieszono rytm filmowania. Do odcinka 3 większość scen została nakręcona ręcznie. W późniejszych odcinkach tempo i rytm ulegają zmianie — film nabiera charakteru kina akcji, inaczej niż w pierwszych odcinkach.
Początkowo Adriano martwił się, że będzie musiał korzystać z interaktywnego oświetlenia do symulacji światła generowanego przez wystrzały z broni lub eksplozje. Jednak gdy rozpoczął współpracę z fachowcami z zespołu zajmującego się efektami specjalnymi w filmach Gwiezdne wojny, zorientował się, że to oni tym się zajmą.
Na powyższym obrazie widać nie tylko wiązkę laserową pochodzącą z broni, ale i otaczającą ją poświatę — to wszystko jest dziełem zespołu efektów specjalnych w filmach Gwiezdne wojny.
